Архітектура та будівництво

Сучасні архітектурні рішення

Вогонь - тема монументальна і неминуща

Простеживши активізацію теми вогню, можна в какойто мірі побачити настрій, атмосферу "горіння" - підйому особливої енергії в суспільстві або, навпаки, її спаду. З урахуванням того, що подача теми художниками відображає їхні особисті та суспільні цінності (а монументальний живопис як особливо залежний від замовника вид живопису досить сильно їх відображає) з трансформації бачення теми вогню в творах, з певною часткою умовності можна простежити перетворення цінностей часу.

Вогонь у творах монументального живопису може бути переданий порізному - через активізацію червоних кольорів, за допомогою звернення до матеріалу, який здатний відобразити блиск, спалах полум'я (скло, смальта) або теплоту (енкаустики), за допомогою ілюстративної подачі, зображення полум'я. Нарешті, передачею напруження, енергії безпосередньо в композиції.

Вогонь - тема монументальна і неминущаПерші післявоєнні десятиліття в монументальному мистецтві Білорусі - це час переможців, героїчного пафосу, час особливого внутрішнього підйому з романтизацією перетворень і майбутніх звершень. Відчуття енергії вогню доноситься до нас в творах через внутрішнє напруження, яке протиставило колишньою лакованої ідеалізації обстановки сувору матеріалістичність, героїзм буднів. Особливо яскраво ця тема зазвучала в роботах, присвячених війні і революції, які найбільш часто виконувалися в цей час.

Вогонь - тема монументальна і неминущаХарактерною такою роботою став литий вітраж "Війна" (художники І. Рей і І. Ейдельмана, 1967 р.). Його "горіння" заливає приміщення багатобарвним світлом, постійно взаємодіючи з усім простором. У самій гущі краснооранжевого скла можна спостерігати нескінченну і живу гру іскор і відблисків. Крім активної колірної гами і матеріалу напруга в творі передають і зображення - збільшений профіль озброєну людину, різко контрастує з дрібномодульні фігурами. Прийоми, використовувані в малюнку, і монтажні принципи компонування несуть відбиток жорсткою конструктивною графіки. Зображені люди єдиним ритмом уособлюють монолітність переконань, вчинків - заданість руху і підкреслена статичність поз дають гарну можливість розкрити і підкреслити внутрішню енергію і силу персонажів. Але, незважаючи на грубу простоту і матеріалістичні зображення, образ людини в роботі не є приземленим, навпаки - він характеризується мужністю характерів, моральної силою і стійкістю світогляду. Посилює емоційний вплив і досить великий масштаб роботи. Інакше кажучи, в цей період монументалізація стала принциповим прийомом для вираження сили, горіння духу.

1970е роки висувають нову ідейносодержательную концепцію. У цей час слабшає тиск держави і творчість художників починає більше орієнтуватися на внутрішню сферу життя людини, на її духовність. Автори звертаються до індивідуальних особливостей, психологічних характеристиках окремих героїв, іде колишньої пафос з його жорсткими "лобовими" рішеннями. Такий світогляд приводить до станковізаціі мистецтва, яка руйнує міць монолітних робіт минулого десятиліття. Тому в цілому інтерес до теми вогню знижується, і звернення до неї швидше диктує призначення архітектури.

Вогонь - тема монументальна і неминущаТут можна відзначити розпис М. Савіцкого в Музеї історії Великої Вітчизняної війни "Велика Вітчизняна війна. 1944 "(1971). Вона активно працює в інтер'єрі, цілеспрямовано налаштовуючи на сприйняття експозиції музею. Потужна енергія вогню передається динамікою, ускладненням композиції. Автор використовує рвані кругові елементи, наповнює композицію декількома сюжетними частинами. Головний емоційний вузол роботи - образи матерів, які зображені в невеликому ракурсі, що підсилює напруження пафосу твору. Навколо цієї групи жінок відбувається потужне круговий рух людей. Вводяться символи, активно використовується червоний колір. Твір будується на асоціаціях, застосовуються декілька точок сходу і ліній горизонту - все це підсилює психологічний вплив. Але ці прийоми хоч і передають силу вогню - вона все ж скоріше зовнішня на відміну від внутрішньої напруги 1960х років.

Ця монолітна сила 1960х проявляється в мозаїці "Білорусь партизанська" на фасаді мінської готелю "Турист" на Партизанському проспекті (1973). Монументаліст А. Кіщенко і архітектор Л. Погорєлов працювали як співавтори художнього рішення готельного комплексу. У період масового індустріального будівництва це співпраця мала особливе значення: важливо було спочатку, на рівні проекту, визначити не тільки функціональне і навіть естетичний зміст локального твори, а й цілеспрямоване художнє перетворення середовища, створити її вузлові моменти. Таким чином, монументальний твір, розташоване на торці будинку, додало всьому оточенню змістовний сенс. Тема роботи продиктована назвою проспекту і являє собою своєрідний меморіал, в якому зроблено акцент на силу і міць людської спільності, об'єднаної однією пристрасним поривом, горінням.

А. Кіщенко створює і мозаїку "Жовтень" в екстер'єрі мінського інституту "Белместпромпроект" на Ювілейній площі (1975), на якій відображено взяття Зимового палацу. Але тут автор звертається до прийомів, уже властивим цьому періоду, - кілька ракурсів і точок сходу, що свідомо сприяло вираженню динаміки та енергійного руху, "полум'яних" ідей та емоцій.

Для посилення психологічного впливу художник вирішує обидва твори в палаючому червоному колориті. Обрана техніка - мозаїка завдяки блиску граней смальти підсилює удаване Палахкотіння.

Вогонь - тема монументальна і неминущаУ монументальних композиціях 1980? Х років відбувається ще більше ускладнення, триває загальний відхід від "гарячих" тем, які продовжують зустрічатися на хіба що спеціалізованих об'єктах. Наприклад, робота В. Кондратьєва на тему громадянської війни, яка знаходиться в Лепельском районному краєзнавчому музеї (1980). Експонатам інтер'єру - холодним, зеленим металевим автоматам та іншої техніки - автор протиставив оранжевокрасное твір, виконаний в теплій і м'якій техніці енкаустики.

На тему Великої Вітчизняної війни для фойє Усчанского музею народної слави (1985) В. Кривоблоцьких створює твір "В ім'я життя на землі", яке владно володіє інтер'єром. Художник прагнув передати своє особисте ставлення до війни, за його словами, - "біль душі і серця". Драматичний напір військового вогню автор виявляє через активну колірну гамму - краснооранжевий з контрастними вставками чорного. Особлива експресія досягається за допомогою зображення мас людей, потужно йдуть на глядача. Немов праведний наступальний вогонь валить і спопеляє чорні силуети фашистів.

Вогонь - тема монументальна і неминущаЗ 1990х років з розпадом СРСР і утворенням суверенної Білорусі ситуація в суспільстві та відповідно в монументальному мистецтві істотно змінюється. Якийсь час панує нестабільність, розгубленість, яка посилюється лавиноподібним напливом нової інформації про світовому мистецтві, його стохастичним впливом. Роботи художників цього часу характеризуються активними пошуками в різних напрямках. У тому числі і при вираженні "вогненної" теми. Так, вона простежується в деяких особливо драматичних творах і передається через "крик", внутрішній біль художників, їх певний розчарований в світі, тривогу і занепокоєність (гобелен "Чорнобиль", створений для залу Економічної і Соціальної Ради ООН, і "Гобелен століття" А. Кіщенко, 1994 р.) Такі роботи сюжетно перевантажені, відрізняються особливим пафосом образного побудови, насичені складними символами і алегоріями.

Ближче до завершення минулого сторіччя, практично зі зникненням державного замовлення, художники все більше звертаються до синтезу з культовою архітектурою, де тема вогню традиційно пов'язана з відображенням релігійних сюжетів.

Вогонь - тема монументальна і неминущаВ цей же час з'являється приватний замовник, який звертається до художників для оформлення свого житла. З'являються роботи, як правило, несучі релаксаційну функцію, з пріоритетом лірики, що виключає занепокоєння вогню.

В цьому плані з ними різко контрастують деякі громадські, переважно молодіжні, установи - дискотеки, клуби. У них вогонь старанням художників спалахує як передача жорсткого бачення світу, навіть агресії. Ця тема може виражатися кричущими, контрастними кольорами, жорсткої, ламаної стилістикою, а також відкритим "репортажна" зображенням вогню, вибухових предметів (наприклад, бойової гранати).

Такі твори, що апелюють до "палаючої" молодіжній субкультурі, використовують і відповідний образностілевой лад - техніку графіті, подобу колажу з вирізок модних експресивних журналів, запозичення прийомів і навіть функцій реклами, інформаціонносігнальних знаків (розпис в нічному клубі "Метро" С. Некрашевича).

Таким чином, тема вогню незмінно присутня в сучасній монументального живопису Білорусі, хоча і з різною силою вираження, стилістичної інтерпретацією.

Природно, найбільш яскраво вона відображується в роботах, присвячених війні, в розкритті її драматизму і пафосу великої Перемоги.

В останнє десятиліття минулого століття образ вогню знову з'являється, висловлюючи занепокоєння і стурбованість за долю світу. Сьогодні, переважно в культовій архітектурі, символіка вогню волає до повернення духовності.